کتاب هارمونی قرن بیستم اثر هوشنگ کامکار

110,000 تومان

هارمونی قرن بیستم که حاصل تجارب آهنگسازان فراوانی است همانند هارمونی کلاسیک قواعد و اصول خاص خود را دارد که باید به دشت آن را آموخت و سپس مطابق ذوق و سلیقه شخصی به کار گرفت…

مقدمه مترجم | کتاب هارمونی قرن بیستم اثر هوشنگ کامکار

کتاب هارمونی قرن بیستم اثر هوشنگ کامکار: در قرن بیستم، همگام با پیشرفت علم و تکنولوژی، هنرها و دیگر مظاهر اجتماعی از جمله موسیقی نیز از نظر هارمونی ، فرم، تنالیته ، ملودی ، ریتم و ارکستراسیون دستخوش تغییرات بنیادینی شد و تحت تأثیر موسیقی کروماتیسم واگنری(اپرای تریستان و ایزولده) مكاتب جدیدی در نیمه اول قرن بیستم از جمله مکتب دودکافونیک، اکسپرسیونیسم امپرسیونیسم، سریالیسم ، آتنال و غیره به وجود آمد. ریتم های نامتقارن و نامنظم، تاریک و مبهم شدن تنالیته و گریز از هرگونه مرکزیت تنال، به کارگیری سازهای غیر معمول و به طور کلی ارکستراسیون جدید، از برجسته ترین ویژگیهای موسیقی قرن بیستم به شمار می آید.

شوئنبرگ، تحت تأثیر واگنر و آثار بر امس، مکتب دودکافونیک و اکسپرسیونیسم را پایه ریزی کرد که در آنها مفاهیم هرگونه تنالیته از بین رفت و فواصل نامطبوع ملودیک و هارمونیک حاکمیت پیدا کردند. در موسیقی آتماتیک او ، هر گونه مفهوم تم یا ملودی از میان رفت و ساختمان قطعات موسیقایی تا آنجا مختصر و کوتاه شد که هیچ عاملی دوبار تکرار نمی شد و حتی در آثار آنتوان وبرن خصوصا «شش باگاتل» او طول هر مومان حدود ۳۶ ثانیه شد. استراوینسکی نیز به سهم خود تجربیات فراوان و ارزشمندی در هارمونی، آکوردهای گوناگون و ارکستراسیون کسب کرد که هر یک در شکل گیری و تکامل موسیقی قرن بیستم مفیده بودند.

چنین تحولات عظیمی که در موسیقی قرن بیستم ایجاد شده بود، از نظر اکثر آهنگسازان و هنرجویان موسیقی ایران ، به دلیل عدم دسترسی به منابع مطالعه و کمبود کتابهای ترجمه شده ، پنهان بود. در دانشگاه ها و هنرستان های موسیقی اکثرا هارمونی کلاسیک و حتی فقط کنترپوان مدال تدریس می شد و در نتیجه فارغ التحصیلان رشته آهنگسازی از اصول و قواعد این تحولات آگاهی نداشتند. در صورتی که دستاوردهای موسیقایی قرن بیستم می تواند به نحوی مثبت و جالب توجه در خدمت پیشرفت و تعالی موسیقی ملی ایران در آید و به عنوان وسیله بیان موسیقایی آهنگساز با نغمات و دیگر عوامل موسیقی ایران ترکیب شده و بدان ارزشی جهانی بخشد.

هارمونی قرن بیستم که حاصل تجارب آهنگسازان فراوانی است همانند هارمونی کلاسیک قواعد و اصول خاص خود را دارد که باید به دشت آن را آموخت و سپس مطابق ذوق و سلیقه شخصی به کار گرفت.

امروزه که اثرش کمی بدصدا باشد یا ملودی‌ها و فواصل نامطبوعی در آن حس شود، ادعای مدرن و آوانگارد بودن دارد صورتی که او اطلاع درستی از شیوه به کار گیری اصول هارمونی و ترکیب بافتها و آکوردها ندارد و در مواردی موسیقی او نه تنها نشانه هایی از بودن ندارد بلکه به قرنها پیش بر می گردد. در برخی از آثاری که سال گذشته نوشته شده اند، حتی ملودیهای کاملا سنتی با هم کاملا سنتی با همان اشعارقدیمی و سبک اجرای آوازی سنتی، به وسیله هارمونی که کوچکترین ارتباطی با خطوط ملودی ندارد تنظیم شده اند. ارائه اینگونه آثار گویای بی اطلاعی آهنگساز  یا تنظیم کننده از ارتباط تنگاتنگ خطوط ملودی با هارمونی حامی آن وشیوه ارکستراسیون است. حتی در مواردی این وصله ها بدان حد ناجور و غیر منطقی بوده اند که خود تنظیم کننده اثر به این ضعف اعتراف کرده است. اگر قرار است قطعه ای ساخته شود، چرا آهنگساز نمی تواند یا نمی خواهد زحمت نوشتن چند خط ملودی هماهنگ با هارمونی و ارکستراسیون آن را هم متحمل شود، مگر نوشتن یک ساعت آکوردهای بدصدا و غیر اصولی و ارکستراسیون غیر منطقی زمان بیشتری از نوشتن چند خط ملودی با اشعاری متناسب با آن لازم دارد؟ این عوامل و همچنین فقدان منابع موثق و تخصصی انگیزه های مهمی بودند که مرا به ترجمه این کتاب ترغیب کردند، و امید است این کتاب مفيد افتد و مورد استفاده علاقمندان و آهنگسازان ایران قرار گیرد.

پرسی نگارنده کتاب که خود یکی از آهنگسازان مهم قرن بیستم است. او توانسته است با دقت و ظرافت خاصی نکات مشترك هارمونی و دیگر عوامل موسیقایی آثار آهنگسازان نیمه اول قرن بیستم را با استفاده از تجربیات عالی وعملی خود در امر تدریس ، درشکلی منطقی و ساده تدوین کند. تا آنجا که کتاب حاضر حتی می تواند به صورت یک خود آموز هارمونی نیز مورد استفاده قرار گیرد. تمرینات آن به گونه ای است که استاد می تواند اکثر آنها را توسط خود شاگردان کلاس به طور زنده به اجرا درآورد تا شاگردان آنها را عملا بشنوند. در موارد دیگر تحت عنوانهای «منابع مطالعه به آثار آهنگسازانی که حاوی تکنیکهای مورد بحث است اشاره شده است تا خود شاگرد بتواند مستقیما به پارتیتور آنها مراجعه کند. این کتاب مناسب کلاسهای هارمونی پیشرفته است و می تواند به عنوان یکی از اصولی ترین منابع پایه آهنگسازی تخصصی در اکثر کلاسهای موسیقی، دانشکده ها و کنسرواتوارها تدریس شود.

ترجمه کتاب هارمونی از آن جهت کار مشکل و پر زحمتی بود که اولین کتابی است که در ایران به زبان فارسی درباره هارمونی قرن بیستم ترجمه می شود و اکثر آلغات و اصطلاحات موسیقایی کاملا جدید است و جایگزین کردن کلمات فارسی با آنها کار چندان ساده ای نبود. در عین حال از جایگزین کردن اجباری لغات فارسی که شاید خواننده را گمراه می کند احتراز شده و از اصطلاحات بین المللی که مفهوم آن برای تمام هنرآموزان و موسیقیدانان روشن و آشنا است استفاده شده است.

کتاب هارمونی قرن بیستم اثر هوشنگ کامکار

۷۵/۲/۱۴

نویسنده

انتشارات

دیدگاهها

هیچ دیدگاهی برای این محصول نوشته نشده است.

اولین نفری باشید که دیدگاهی را ارسال می کنید برای “کتاب هارمونی قرن بیستم اثر هوشنگ کامکار”

نشانی ایمیل شما منتشر نخواهد شد.

دکمه بازگشت به بالا